“Hay que estar muy preparado para brillar”

Marciano Cantero, voz y bajista de los Enanitos Verdes, recordó sus inicios como músico en Mendoza. En la entrevista con Alma de Radio, también rescató lo que considera “clave” para las bandas que se inician.

“Al principio con Felipe teníamos tal obsesión por tocar, que inventábamos lugares en Mendoza para poder hacerlo.

Había que buscarle la vuelta. Después de años ensayando finalmente sucedió: fuimos a tocar al festival de La Falda y fue el tiempo correcto en el lugar exacto. Incluso allí tuve una suerte de epifanía, y les comenté a mis compañeros que había tenido la visión de que eso se iba a repetir. En el momento no me creyeron, pero finalmente sucedió”, sostuvo.

“Creo que si uno está convencido de que está haciendo algo fantástico, y llega al momento muy preparado, entonces las cosas suceden. Hay que trabajar muy duro, estar preparados. Mi consejo a los músicos que pretenden trascender es ese: ensayate 5 o 6 canciones, que cuando las vayan a tocar, la rompan”, sintetizó. 

Dueño de una sencillez y una humildad que es parte de su impronta, Marciano aseguró que esa pasión por el trabajo y la perfección se “convirtió luego en el leitmotiv de la banda”. 

“Lo fundamental es que tu instrumento represente el sonido que vos querés que tenga,  a mí me llevó mucho tiempo darme cuenta de eso y de que debía encontrar mi propio sonido”, comentó.

“Pero también creo mucho en la energía que uno le pone a algo”, sostuvo.

Aún con 40 años de trayectoria, Marciano se reconoció “vergonzoso de tocar la guitarra. Los bajistas somos, en parte, guitarristas frustrados”, opinó. No obstante, a la hora de componer, muchas veces la melodía se la encuentra primero en la guitarra. “Alguna vez tendría que publicar un disco de demos en guitarra criolla, porque ahí es donde está todo dicho, es la melodía la que finalmente manda”, expresó.

Para Marciano, la composición siempre fue un gran desafío.  “Es un fenómeno sobre el cual todavía me pregunto”, dijo.

“Uno saca las cosas que quiere decir. Y ser auténtico es mi forma de componer. A mí las canciones me ‘suceden’, a veces las escribo en 15 minutos. Pero quizás también por eso Eterna soledad es una de mis favoritas: me llevó un año y medio terminarla, porque necesitaba encontrar las palabras exactas”, relató.

La compuso casi toda en piano, con el anhelo de grabarla alguna vez con un piano Wurlitzer, algo que pudo hacer en Los Ángeles, tras mucho buscar ese instrumento.

“Lo usaba Lennon. Y también el grupo Supertramp. Me propuse conseguir uno de esos, porque quería sonar como Supertramp. Cada vez que la escucho (a la canción) me acuerdo de eso, de esa búsqueda. Otra de las sorpresas de ese día fue grabarla en un estudio de quien había sido tecladista de Peech Boys por 15 años”, recordó.