La pasión por el chamamé tradicional colmó todos los rincones de Mburucuyá

El pueblo de Mburucuyá, en la provincia de Corrientes, ha vivido en los días 6, 7 y 8 de febrero jornadas a puro chamamé. Esa música que hoy es patrimonio inmaterial de la humanidad se ha expresado con innumerables reuniones en distintos puntos de la localidad.

Desde fogones, musiqueadas, enchamigadas y exposiciones, la identidad del correntino se reflejó en muchos de sus habitantes. Solo bastó la cordialidad, el silencio y la sonrisa del hombre que abraza a cada turista y coincidir en un solo sapucay, cuando llora la acordeona. Solo el susto de la cola de un tornado que había caído en esa localidad puso a pensar si se podría realizar una nueva edición, que transitó favorablemente.

La edición provincial N.º 57 del Festival del Auténtico Chamamé Tradicional y N.º 21 de carácter nacional, se desarrolló en el anfiteatro Eustaquio Miño y en el escenario Tito Miqueri. Además de las presentaciones artísticas, tuvo como maestros de ceremonia a Silvia Ferreira, Diana Casco, Raúl Báez y Miguel Ángel Romero, entre otros. El lema central fue la conmemoración del centenario del natalicio de Salvador Miqueri. Este poeta y guitarrista mburucuyano nació el 15 de diciembre de 1926 y falleció el 20 de agosto de 2013. 

Un sello grabado a fuego

En la primera jornada se presentó Mario Suárez, cantor solista nacido en Villaguay, provincia de Entre Ríos. No fue la primera vez que visitó suelo mburucuyano, ya que la primera fue en 1999 cuando integraba el conjunto Nostalgia Guaraní. Además de ofrecer una serie de títulos muy bien interpretados, la platea le regaló unos cuantos aplausos, inclusive cuando cantó Arrebol, homenajeando al cantor Gabino Chávez, desaparecido hace más de un año. 

En diálogo con República de Corrientes, definió a la figura de Salvador Miqueri en la poesía como un revolucionario en el chamamé. Nos dejó una inmensidad de temas con mucha calidad y una poesía muy rica. Los que venimos aprendiendo hoy en día tenemos que escuchar a estos grandes como Salvador", manifestó.

Suárez agregó que una tarde estuvo hablando con Salvador Miqueri debajo de un árbol, intercambiando historias de Julio Luján y Abelardo Dimotta que el propio mburucuyano conocía. Además, resaltó que los artistas deben tenerlo siempre en el repertorio.

Otro de los artistas que movió el amperímetro fue el acordeonista Manuel Cruz. Con un repertorio de obras propias, además de varios clásicos, se ha destacado en esta edición. El público observó en silencio, estalló en un sapucay en el momento justo, pero además admirando la justeza y el respeto en la interpretación.

Porque verdaderamente este artista sabe muy bien el escenario que está pisando y el lugar donde se encuentra. Al cierre de su actuación, la ovación llegó solicitando una pieza más que no pudo ser. El acordeonista regalando una sonrisa se despidió con el brazo en alto, sabiendo que cumplió con su objetivo, interpretando el chamamé. 

En diálogo con este matutino recordó a Salvador Miqueri y dijo que fue una persona con elocuencia. La utilización de su pluma, su trabajo y profesionalismo, además de su constancia, ha grabado páginas de oro para nuestra música. Asimismo, ha colocado su sello a fuego en el corazón del chamamecero. La identidad de cómo somos nosotros y con una convicción profunda nos toca en nuestra forma de vivir, destacó. Por otro lado, no tuvo problemas en resaltar que el autor de Imploración forma parte del plantel de los próceres del chamamé a nivel cultural, señalando un camino, junto a varios mojones donde uno debe transitar con aciertos al respeto que el chamamé merece.

La extensa lista de artistas derivó en una serie de atrasos en las presentaciones de conjuntos como César Frete Trío. En dicha presentación invitó al bandoneonista Ramón Sosa, que tuvo su paso por los conjuntos de Úbeda-Chávez, Fito Ledesma, Dominguito Espinoza, Los Chaqueñísimos Cardozo, por citar algunos, además de su propia agrupación. También el acordeonista José Álvarez, el cantor Mario Prieto Linares, Sangre Paiubrera y Raíz Guaraní, entre otros, se destacaron con sus ejecuciones. Cuando el sol estaba arriba, alrededor de las 7 de la mañana, el cierre estuvo a cargo de Los Hijos de los Barrios, al igual que Los Ángeles Románticos, que el público aguardó pacientemente sus actuaciones. 

El acordeonista curuzucuateño Juancito Güenaga visitó nuevamente suelo mburucuyano. En diálogo con República de Corrientes, al recordar su relación con Salvador Miqueri, la definió como excelente. Era un hombre que no tiene grises, era blanco o negro; yo, aparentemente, estaba entre los negros. He tenido una gran amistad con él y aún sigo con Marcela, Gustavo y Cacho. Era un tipo extraordinario, además de una figura muy chistosa, cuando uno entraba en confianza con él", detalló.  En el marco de su actuación, Güenaga interpretó el chamamé Soy correntino y doy fe, de David Cacho Miqueri, en donde un extracto de la letra habla de que el chamamé con batería no va. El curuzucuateño confesó que en una charla anterior que tuvo con el autor de Mujer sin par, le había dicho que le hubiera gustado que esa obra fuera suya, pero le pertenecía a su hijo. 

Al hablar con su hija Marcela por la elección del repertorio, se la recomendó porque era una de las obras preferidas de su padre. "Me pareció que esa obra era un reflejo de Salvador, era lo que pensaba. Una vez estuvo cantando con nosotros en el Luna Park y en un camarín nos trataron muy bien. Salvador fue un visionario entre los grandes letristas, va mi respeto a él y a su familia. Ese hombre realizó una apertura en las letras en la música correntina. Desde los años que estuvo con el Trío Cocomarola, el chamamé tuvo otra literatura", explicó.

Uno de los momentos esperados fue la actuación de Gustavo Miqueri y su Trébol de Ases. En un espacio de 40 minutos que resultó de manera efímera, da cuenta la sincronización de la interpretación de las obras.

Con un buen ajuste del sonido y el sentimiento que se ha brindado al público, las obras de Salvador han sido ejecutadas con un sello netamente mburucuyano, como muchos otros artistas que han subido a ese mismo escenario. Porque el ADN de Salvador se encuentra en sus hijos, fieles custodios de sus obras, su memoria y el cariño que pregonan en cada exposición.  

Después de escuchar obras clásicas, Gustavo y Marcela recibieron reconocimientos por parte de la comisión organizadora. Su hermano Cacho acompañó en la distancia, pero siempre presente en los corazones.

Marcela Miqueri, hija de Salvador, habló con República de Corrientes. En un estado de emoción explicó que estaba muy contenta por la cantidad de personas que acudieron al anfiteatro Eustaquio Miño y a los artistas que con su voz interpretaron obras de su padre en el escenario Tito Miqueri, al igual que la actuación de Gustavo Miqueri y Trébol de Ases. "Mi padre caló muy hondo en mí, tuvimos una relación muy cercana desde que era muy niña. Sinceramente, conmemorar el centenario de su natalicio tiene sentimientos encontrados. Por un lado, la alegría de la gente y el amor que todavía le profesa, y, por otro lado, tristeza no tenerlo. Él sigue vivo en los corazones, es suficiente que uno se sienta en paz, feliz, hay que festejarlo".

Dentro del público se encontraba el poeta ilustre Félix Chávez. Con el silencio en su rostro y rodeado de varios amigos, dialogó algunos minutos con este cronista. Sabiendo que no es la primera vez que visita la localidad de Mburucuyá, tuvo palabras elogiosas hacia el lema del festival de Mburucuyá con algunas definiciones. De poeta a poeta, el autor que transita 91 años, comentó que fue un gran admirador de Salvador Miqueri. Dentro de su memoria recordó que cuando transitaba los 17 años ya admiraba la poesía y composiciones del artista mburucuyano. "Esperaba los días sábados para escuchar la audición chamamecera de Roberto Ferradás Campos, que difundía los temas de Tránsito Cocomarola con Vera-Lucero. Son recuerdos que no olvidaré nunca", detalló. 

Agregó que la figura de Salvador Miqueri es un grande, pero que el propio Félix tiene su mayor orgullo.

"Nos conocimos en Buenos Aires y allí me comentó en una charla que quería tener el honor de ponerle música a una letra mía, eso para mí fue una emoción enorme, explicó, en referencia a la obra Jirones del alma. Además, comentó que el artista mburucuyano le grabó varios títulos más como Destello de amanecer, En tono menor y De vuelta al nido, por citar algunas, todas con Trébol de Ases. 

La localidad de Mburucuyá ha sido por muchos años una sede donde el chamamé se difunde y se interpreta con la identidad no solo del hombre correntino sino de toda una región. Es un pueblo donde han surgido innumerables protagonistas que han entregado su vida y tiempo por la cultura. Hoy son parte de los principales custodios, donde cada artista debe subir a ejecutar la música con acordeón y bandoneón, acompañados por las guitarras. 

Las excepciones están en el bajo eléctrico y el violín, un instrumento que perduró en las primeras presentaciones de muchos correntinos en plena década del 40. 

Esta música no necesita de artistas nacionales para llenar un recinto, el público que acude sabe el resultado que busca en las interpretaciones de sus artistas favoritos. No lo hace grande una figura de otro género musical, sino su música y su gente, que hablan el mismo idioma, bailan la misma danza y se expresan de la misma manera.

El chamamé es un patrimonio que debemos cuidar todos los que visitamos este suelo en el mes de febrero, pregonando todo el año, la música por la cual somos distintos a otros argentinos que habitamos este país.

Somos parte de una identidad que se ha grabado a fuego y debemos mantener la llama, demostrando a las nuevas generaciones el camino que se debe transitar.