El circuito ArteCo se consolida como el epicentro cultural del Nordeste
El MACC será el escenario, desde mañana y hasta el domingo, de un circuito que busca derribar prejuicios sobre el coleccionismo y activar una potente comunidad económica y afectiva en torno al arte contemporáneo.
La edición 2026 de ArteCo apuesta firmemente a un diálogo dinámico entre el mercado, el museo y la experimentación artística. Un dato que refleja el crecimiento exponencial de la feria es el volumen de su convocatoria: este año se alcanzó un récord histórico de postulaciones, con la particularidad de que cerca del 60 % de los participantes son nuevos, lo que garantiza una renovación profunda en el mapa de voces y miradas regionales.
Desde mañana, el circuito ArteCo transformará la región con una grilla vibrante que propone recorridos, inauguraciones, performances, intervenciones, visitas guiadas, conciertos y encuentros con artistas.
En diálogo con República de Corrientes, el curador de esta edición, Marcelo Dansey, compartió sus expectativas y analizó el presente de un evento que ya es una marca registrada de la cultura del Nordeste.
"Creo que ArteCo llegó a un momento muy importante de su recorrido. En pocos años se convirtió en una de las ferias de arte más importantes del país –yo diría la cuarta– y probablemente una de las que tiene mayor identidad territorial y color local. Eso para mí es fundamental", dijo.
Para Dansey, el secreto del éxito radica en la autenticidad: "La feria no intenta parecerse a otras escenas; crece desde su propio paisaje, sus materiales, su gente y sus formas de vivir la cultura".
Además, el especialista destacó que el mercado de arte del Nordeste sigue siendo un espacio emergente y que esta edición busca, precisamente, su consolidación definitiva. "Nos entusiasma mucho la llegada de importantes coleccionistas de todo el país y de Paraguay, además de curadores, artistas y galeristas con propuestas muy potentes. Va a ser una edición muy viva, muy diversa y con muchísimo movimiento", vaticinó.
"Me gustaría que
la gente venga a
la feria y se anime también a comprar arte. A veces, parece algo lejano o
exclusivo y, en
realidad, puede ser una experiencia
muy cercana y
hermosa"MARCELO DANSEY
CURADOR
Al ser consultado sobre los criterios de selección y las búsquedas estéticas de este año, el curador fue categórico al señalar que su primer interés radica en que exista una relación verdadera con algo, ya sea un territorio, una historia, un oficio, una memoria o una forma de ver el mundo.
En ese sentido, Dansey destacó el valor de lo artesanal en el Nordeste, donde los artistas todavía trabajan en estrecha cercanía con los materiales, las manos, los saberes populares y ciertas creencias arraigadas en la vida cotidiana, manifestándose en las obras de una manera muy potente. Por ello, se inclina hacia piezas que transmiten experiencia, sensibilidad y personalidad; obras en las que se percibe el tiempo, la dedicación y una manera singular de mirar las cosas.
Para el curador, la vanguardia no pasa por imitar tendencias globales, sino por mirar hacia adentro, asegurando que hoy lo más contemporáneo es justamente animarse a trabajar desde lo propio: desde el paisaje, la mezcla cultural de la región, los idiomas, las artes populares, las fiestas, la naturaleza y las formas particulares de habitar el territorio.
El mapa que dibuja ArteCo excede las fronteras provinciales y se sumerge en una identidad regional compartida. "El nordeste argentino, Paraguay y el sur de Brasil comparten una sensibilidad muy particular. Hay algo muy fuerte en la relación con la tierra, con el agua, con la memoria y con las creencias", explicó el curador.
Sin embargo, aclaró que esta mirada no es nostálgica: "Muchos artistas trabajan desde ahí, pero de una manera completamente actual. No se trata de hacer folclore ni de mirar el pasado con melancolía. Se trata de entender que esas formas de vida todavía producen imágenes, ideas y experiencias sumamente contemporáneas".
Finalmente, Dansey extendió una invitación a que el público rompa la barrera del prejuicio y se acerque al coleccionismo: "Me gustaría mucho que la gente venga a la feria y se anime también a comprar arte. A veces, parece algo lejano o exclusivo, y en realidad puede ser una experiencia muy cercana y hermosa. Vivir con una obra en tu casa cambia la manera de mirar, de sentir y hasta de habitar un espacio".
Comprar una obra, además, activa un engranaje fundamental para la economía cultural: "Cuando alguien compra arte no solamente adquiere un objeto: está apoyando a artistas, galeristas, talleres, marqueros, montajistas y a toda una escena que vive de esto. ArteCo es una feria para recorrer, para encontrarse, para descubrir, conversar, emocionarse y también para llevarse algo. Porque alrededor del arte también se forma una comunidad económica y afectiva donde circulan otros valores además del dinero: la memoria, el deseo, la belleza y las experiencias compartidas".
Circuito ArteCo
Uno de los espacios destacados para este fin de semana tendrá lugar en el Centro Cultural Flotante, con obras de Anísima sobre la cosmovisión guaraní y el encuentro Sintrópolis, y en el Hotel Marriott, que el domingo será escenario de la instalación de la Virgen de la Canoa y de Matria Litoral, un gran cierre que fusionará música electrónica, acrobacia y visuales de la fauna regional.
Por su parte, la Orquesta Sinfónica provincial ofrecerá un concierto en el hall del MACC mañana y musicalizará las visitas guiadas programadas en el Teatro Vera.
En el plano de las artes visuales y la memoria, el Museo de Bellas Artes habilitará cuatro salas con muestras contemporáneas y homenajes, mientras que el Espacio de Memoria R19 exhibirá Memorias entrelazadas, una muestra colectiva sobre la dictadura militar. Paralelamente, la Legislatura rendirá homenaje a la pintora Chela Gómez Morilla y La Alondra presentará la cartografía geométrica de César Chanz.
La movida emergente y el diseño se concentrarán en MECA/Orto Galería, que inaugurará la muestra colectiva Comanche Attack, con quince artistas locales, y en la Casa Martínez, que el viernes unirá muestras de artes visuales con el desfile de diseño de autor CRUDO.
Finalmente, los espacios independientes Micelio y Espacio Mariño mantendrán sus puertas abiertas durante todas las jornadas, este último con una grilla diaria que abarca desde talleres de mezcla de sonido hasta recitales y sets de DJ en vivo.
