El ballet Sentido Folklore dicta clases gratuitas en la iglesia La Merced
Los talleres se dictan en un ambiente cálido, donde se prioriza la transmisión de la identidad cultural por sobre las exigencias técnicas.
La tierra correntina acunó un proyecto que nació desde el amor profundo por la identidad cultural. Con una trayectoria de ocho años, el ballet Sentido Folklore, de Corrientes capital, se consolidó como un verdadero guardián de las danzas nativas.
Lo que comenzó como un anhelo colectivo se transformó en un espacio vivo donde el baile superó la mera ejecución técnica para convertirse en un canal de transmisión de valores y respeto. Su presencia se expandió con fuerza por la región; cada rincón que los convocó –desde emotivos actos educativos y festivales culturales hasta solemnes eventos religiosos y encuentros solidarios– fue testigo de una auténtica declaración de amor por lo nuestro.
A diferencia de otras agrupaciones, el ballet adoptó un camino singular. Ariel Fernando Castillo, profesor superior de Danzas Folclóricas Argentinas, asumió la dirección del ballet e impuso un enfoque pedagógico de carácter estrictamente no competitivo. "Nuestra enseñanza no pasa por certámenes, sino por el valor y el respeto por nuestras tradiciones y danzas", explicó el director, en diálogo con República de Corrientes.
Cada clase se convirtió en un viaje en el tiempo. Ariel y su equipo priorizaron que cada alumno entendiera el trasfondo de lo que ejecutaba. Así, explicaron minuciosamente los significados de los atuendos, los orígenes de las melodías y el porqué de cada movimiento sobre el escenario, dotando a la danza de una riqueza cultural profunda.
La inclusión fue otro de los pilares que definió la historia de Sentido Folklore.
El ballet abrió sus puertas de par en par durante todo el año para recibir a nuevos integrantes, eliminando la barrera de los conocimientos previos. Para darle un hogar a este proyecto, la institución fijó sus ensayos en el salón de la iglesia Nuestra Señora de la Merced, un lugar central donde se congregó el arte y la fe de la comunidad.
Para los más jóvenes (niños y juveniles): se estructuraron los grupos para edades de entre 5 y 18 años, establecieron los ensayos para los martes, jueves y viernes, en el horario de 19.30 a 21. Para los adultos y mayores: los integrantes de 19 años en adelante encontraron su espacio los miércoles, jueves y viernes, desde las 21.30 hasta las 23.
Al enseñar, esa plenitud se multiplica. "Siento esa plenitud de transmitir a otras personas este sentimiento por el chamamé y su identidad", confiesa.
Su método no busca la imitación, sino la expresión personal: "Al bailarlo, yo no busco que lo hagan como yo, sino que ellos formen su estilo y que ellos también logren identificarse y expresar lo que el chamamé les transmite a ellos. Les puedo enseñar los pasos básicos, pero ellos mismos deben buscar su forma y su arte y cómo compartirlo a los demás".
A través de esta organización, el ballet generó dinámicas de aprendizaje sumamente entretenidas. En cada jornada de ensayo, los bailarines no solo rescataron el valor de nuestras danzas, sino que compartieron vivencias y celebraron la alegría del encuentro comunitario.
Sentido Folklore demostró que el verdadero arte no buscó competir, sino perpetuar la esencia de su propio pueblo.
