Proyectarán mañana un avance de El sacrificio en el Festival de Cine Rural

Durante todo un día, el sábado 25 de julio, la reserva natural municipal Santa Catalina se convirtió en el set de rodaje de El sacrificio, una experiencia cinematográfica que permitió a realizadores, actores y apasionados por el cine regional viajar en el tiempo hasta principios del siglo XIX. Las costas del río fueron las mismas que hace dos siglos y el paisaje sirvió de telón para que el talento y la vocación se desplegaran como en la mejor de las locaciones contratadas para rodar películas taquilleras. 

El panorama de la producción audiovisual independiente atraviesa un momento de redefinición. Toma impulso y salta de nuevo. Un equipo de realizadores, técnicos, gestores culturales y referentes sociales mantiene en marcha el rodaje de El sacrificio, largometraje de ficción histórica centrado en la figura del gobernador Genaro Berón de Astrada y los acontecimientos que condujeron a la batalla de Pago Largo. No se trata de filmar la batalla, sino de contar las pasiones, los amores, las tribulaciones de quien fue el gobernador correntino que enfrentó al poder de Rosas. 

La obra se sostiene sobre un esquema de producción cooperativo denominado "cine de guerrilla", caracterizado por la optimización de recursos locales, el trabajo comunitario y la articulación entre diversos sectores de la cultura provincial. En otras palabras, hacer lo mejor posible con lo que se tiene. 

La continuidad del proyecto representa un esfuerzo logístico de magnitud. Las jornadas de filmación recientes se desarrollaron en la reserva natural municipal Santa Catalina, espacio protegido a orillas del río Paraná, que reúne las condiciones geográficas, botánicas y acústicas requeridas para la ambientación de época. Y tras meses de planificación, el equipo técnico desplegó rodajes diurnos y nocturnos para capturar secuencias clave del argumento, utilizando iluminación natural durante las horas de sol y esquemas de velas, antorchas y reflectores auxiliares durante las tomas nocturnas. Lograron un trabajo que llaman teaser, que ahora servirá para mostrar a potenciales financistas del proyecto que la calidad de la producción que pueden conseguir no tienen nada que envidiar a las series de plataformas internacionales. 

El valor del trabajo colectivo

La realización de una película de época implica costos elevados en vestuario, utilería, traslados y acondicionamiento de espacios. Frente a las limitaciones presupuestarias habituales para proyectos independientes, el equipo de El sacrificio consolidó una red de colaboración transversal. El realizador y productor David Salmón explicó a República de Corrientes en qué consiste esta etapa. "Cumplimos con la promesa de continuar rodando a pesar de las dificultades, con mucho esfuerzo económico por parte del equipo.

Es un trabajo colaborativo. El sueño es colectivo. Y bueno, nos juntamos del cine, de la cultura, de las redes, para seguir forjando esto".

El grupo integra a profesionales de distintas ramas del sector audiovisual junto a referentes de entidades culturales. La estructura técnica y artística cuenta con la participación de Gabriel Gabe, de Sheva Audiovisual, y Lisandro Lorenzón, de App360 Audiovisual, en producción general y soporte técnico. 

La dirección de actores está bajo la responsabilidad de Betty Andino, mientras que la dirección de arte es conducida por Delfi Andino. Por su parte, el ilustrador Andrés Ibáñez asumió la labor de sonidista durante este segundo tramo de filmación, sumándose a la tarea desarrollada por Marcelo Paquito Kbal, profesional del área de sonido e hijo del histórico sonidista Carlos Kbal.

La composición del elenco refleja la búsqueda de perfiles que vinculan la actuación con la comunicación digital y la gestión patrimonial. Participan en el reparto los actores Martín Orsetti y Jorge López Monaje, junto con Sol Vallejos, quien personifica a la novia de Berón de Astrada. Se sumaron figuras con presencia activa en plataformas digitales y medios regionales, como el creador de contenido conocido como El Gurí Viajante, en el rol de pescador, y Santiago Araujo, responsable de la plataforma Historia de Corrientes. En la caracterización de personajes históricos, Enrique Suburu, de la web de Museos de la provincia, asume el papel de Pascual Echagüe tras un proceso de entrenamiento actoral coordinado por la dirección de arte y actuación.

Producción en territorio

La elección de las locaciones para un film histórico demanda criterios de fidelidad visual y control ambiental. La reserva Santa Catalina fue seleccionada por conservar parches representativos de monte nativo y por su franja costera sobre el río Paraná. Esta geografía permite recrear los paisajes del siglo XIX sin la intrusión de edificios o viviendas modernas.

Un factor determinante para la elección del sitio fue la atmósfera sonora. El aislamiento relativo de la reserva respecto de las arterias viales y las zonas urbanizadas facilita la captura de sonido directo limpio, evitando ruidos de tráfico o maquinaria. 

El plan de rodaje del sábado 25 se ejecutó según los tiempos previstos, logrando completar las escenas planificadas tanto en exteriores soleados como en secuencias nocturnas en plena vegetación.

Así, el equipo trabaja mediante jornadas intensivas organizadas en días no laborables, compatibilizando la producción cinematográfica con las obligaciones profesionales de cada uno.

Sostenibilidad y patrocinios 

El desarrollo de un proyecto de estas características requiere la búsqueda permanente de vías de financiamiento e integración institucional. La estrategia trazada por la producción contempla la presentación del proyecto en convocatorias de certámenes provinciales, nacionales e internacionales, así como la concertación de esquemas de coproducción y la recepción de contribuciones o patrocinios de particulares y entidades interesadas en respaldar el patrimonio audiovisual correntino.

"La idea es seguir con esta dinámica, seguir buscando recursos, fondos internacionales, nacionales y provinciales. Seguir recibiendo –no solo desde el punto de vista económico–   el apoyo de la correntinidad, de la comunidad histórica, de las juntas de historia, de los institutos de historia. Queremos contar algo que es un sueño colectivo, contar algo de historia de Corrientes y demostrar que se puede hacer cine desde la comunidad", expresó Salmón.

En ese sentido, remarcó el compromiso vocacional que impulsa la iniciativa: "Producir esto es muy costoso, cansador y lleva mucho tiempo. Pero es un placer gigantesco, indescriptible para el que le gusta hacer esto", aseguró, consciente de la dimensión del desafío. Así, en la búsqueda de respaldo para darle continuidad a la iniciativa, indicó que, para realizar aportes, coordinar patrocinios o establecer alianzas institucionales con la producción general del film, los interesados pueden comunicarse directamente con David Salmón al (379) 432-7583 o con Lisandro Lorenzón al (379) 479-2569.

El horizonte de Pago Largo

El argumento de El sacrificio busca profundizar en los matices humanos, políticos y sociales del conflicto que enfrentó a la provincia de Corrientes con el poder central en la década de 1830. La figura de Genaro Berón de Astrada articula el relato de una época signada por debates de autonomía y enfrentamientos armados. 

La meta principal de la producción es culminar las etapas intermedias de filmación para abordar la reconstrucción de la Batalla de Pago Largo, hito de la historia correntina ocurrido el 31 de marzo de 1839. 

Esta secuencia requerirá el despliegue de vestuario militar de época, caballería, armamento histórico y una logística de extras de consideración.

A esa etapa, Salmón la define como "la frutilla del postre". "Lo estamos haciendo con tracción a sangre, pero con mucha fe. Tenemos un equipo fantástico y futuro dentro del cine, hay mucha unión. Eso inspira demasiado", expresó. 

Cine rural

La experiencia acumulada en la producción independiente de este grupo de realizadores se traslada a iniciativas de formación comunitaria e integración territorial en el interior provincial. En este marco se inscribe la organización del Festival de Cine Rural en la localidad de Caá Catí, programado para mañana, jueves 6 de agosto.

Este encuentro está diseñado como un espacio de exhibición para producciones desarrolladas por jóvenes de escuelas rurales y zonas periféricas. El festival promueve la utilización del lenguaje audiovisual como canal de expresión pedagógica y comunitaria.

La edición venidera contará con la participación internacional de Aldeas, programa dependiente de la fundación pontificia Scholas Occurrentes, creada por el papa Francisco para impulsar el desarrollo cinematográfico en comunidades alejadas de los centros urbanos. La iniciativa se concreta mediante un convenio con Kilómetro 0 Polo Cultural de los Esteros, entidad que aporta infraestructura técnica y personal operativo.

Además, la concreción del certamen en Caá Catí cuenta con el respaldo institucional del Municipio local y el apoyo del Ministerio de Obras Públicas de la Provincia, a cargo de Jorge Meza, sumando esfuerzos públicos y privados para garantizar el equipamiento material y la movilidad de las delegaciones escolares.

Reflexionando sobre el impacto social de la actividad audiovisual en el ámbito escolar, Salmón concluyó: "Nos estamos juntando todos para hacerlo, para hacer cine, y es con mucha pasión y sin duda se está transformando la realidad, se está transformando la forma de trabajar en las aulas, y bueno, nos invita a todos a sumar un granito de arena en la educación. 

De algo que es una expresión distinta, una forma de expresarse de manera sutil y que sin duda tiene que ver con el presente y con el futuro, el lenguaje audiovisual", evaluó.

Identidad, memoria y futuro

La realización de El sacrificio y las acciones comunitarias complementarias como el Festival de Cine Rural dan cuenta de una dinámica cultural que echa raíces en distintas localidades. 

La confluencia entre técnicos experimentados, jóvenes profesionales, referentes de la historiografía local y creadores del entorno digital consolida un modelo de trabajo que desafía los condicionantes económicos vigentes.

La reconstrucción de los hechos históricos de Corrientes mediante el formato cinematográfico responde a una demanda de visibilización del patrimonio identitario provincial. 

A través de la articulación entre municipios, entidades de la sociedad civil y equipos de producción independiente, el cine correntino reafirma su capacidad de generar contenidos propios con proyección regional.